NOTE
"작가노트"
오늘날 예술의 역할은 시대성을 반영하고 현대 사회의 복잡성과 다양성을
표현하는 것이다. 동시대 미술은 개인의 경험과 감정을 시각적으로 전달
하며, 사회적 담론을 형성하고 작가와 관객 간의 소통을 촉진한다.내가 추구
하는 예술은 감정과 이야기를 직설적으로 표현하며, 나를 의인화한 캐릭터
를 통해 초상이 가지는 무거운 느낌을 배제하고, 내 감정을 이야기하려고
한다. 이를 통해 나와 관객이 모두 공감할 수 있는 경험을 나누고자 한다.
나의 예술관은 인물화를 통해 인간의 내면을 탐구하고 시대적인 배경을 표현
했던 전통에서 비롯되었다. 고전 초상화는 인물의 외형뿐만 아니라 내면의
감정을 담아냈고, 이는 내 작품 속 캐릭터가 현대적 이야기를 이끌어가는
방식에 영감을 준다. 또한, 디지털 페인팅을 통해 그들의 예술적 가치를
현대적으로 재해석하고자 한다.
전통적인 회화가 가지는 물리적 한계를 넘어서, 디지털 도구를 활용하여
다양한 화풍과 스타일을 시도하고, 작품의 연속성과 확장성을 추구한다.
이를 통해 관객들이 현대 사회의 복잡성과 다층적인 감정을 더 잘 이해
할 수 있도록 돕고자 한다.
내 작업은 디지털 페인팅 기법을 활용하여 다양한 화풍을 결합한다.
각기 다른 감정과 상황을 표현하기 위해 색감, 질감, 구도 등을 변주하며,
다양한 오브제를 통해 이중성과 인간관계의 갈등, 현대인의 내면세계를
드러내며, 각 작품은 하나의 에피소드처럼 독립적인 이야기를 담고 있다.
타인의 시선 속에서 살아가는 우리의 모습을 공이라는 오브제를 통해
표현한 "시선의 탐색" 시리즈, 타인에 비친 나의 모습을 다룬
"관찰자의 시선" 시리즈를 통해 시선에 대한 이야기를 풀어내고, 움직임을
프레임 단위로 이미지화한 "잔상" 시리즈는 동적이고 점진적인 이야기를
효과적으로 전달한다.
나의 작품은 관객들에게 현대인의 복잡한 감정과 인간관계의 모순을 직관적
으로 전달할 수 있을 것이다. 작품을 통해 관객들이 자신의 감정을 투영하고,
공감할 수 있는 경험을 제공하고자 한다. 또한, 디지털 페인팅의 가능성을
확장하여, 새로운 미학적 경험을 하기를 바란다.
The role of art today is to reflect the spirit of the times and
express the complexity and diversity of modern society.
Contemporary art conveys personal experiences and
emotions visually, shaping social discourse and facilitating
communication between artists and audiences. My pursuit
of art involves expressing emotions and narratives
straightforwardly, using characters that personify me to
eliminate the weighty feeling often associated with portraiture
and to convey my emotions. Through this, I aim to create an
experience that both I and the audience can empathize with.
My artistic philosophy stems from the tradition of exploring
the human psyche through portraiture and expressing the
contemporary context. Classical portraiture not only depicted
the physical appearance but also conveyed inner emotions,
inspiring the way characters in my works lead modern narratives.
Furthermore, I seek to reinterpret their artistic value in a
contemporary context through digital painting.
Going beyond the physical limitations of traditional painting,
I utilize digital tools to experiment with various styles and
techniques, aiming for continuity and expansiveness in my
works. By doing so, I strive to help audiences better understand
the complexity of modern society and layered emotions.
My work combines various painting techniques using digital
painting. I vary elements such as color, texture, and composition
to express different emotions and situations, revealing the duality,
conflicts in human relationships, and the inner world of modern
individuals through various objects. Each artwork encapsulates
an independent story like an episode. Series like
"Exploration of Gaze" portraying ourselves through the eyes
of others and "Observer's Perspective" depicting ourselves
through the gaze of others explore the
theme of perspective, while the "Traces" series visualizes
dynamic and progressive narratives effectively through
frame-by-frame imagery.
My artworks are aimed at intuitively conveying the complexity
of emotions and contradictions in human relationships in
contemporary society. Through my works, I provide audiences
with an opportunity to project their emotions and offer experiences
they can empathize with. Additionally, I aspire to expand the
possibilities of digital painting, hoping to discover new aesthetic
experiences and contribute to the exploration of the diverse
potential of contemporary art.